El blog de los amantes de la cumbia... y de los que por primera vez se acercan a ella.
En homenaje a uno de los grandes grupos mexicanos, los veracruzanos Super Lamas.
Desde España... ¡¡CUUUUUUUUUUUUMBIA!!
Al igual que sucede con otras cosas de la vida, en el mundo de la música hay artistas que te deslumbran de entrada y con el tiempo los olvidas; otros, siguen manteniendo esa capacidad de gozo y asombro con los años; finalmente, otros los descubres tarde, como sin darte cuenta... y acaban haciéndose fundamentales.
En el mundo de la cumbia, y más concretamente en el de la cachaca paraguaya, Los Ponys y Refugio de amor son dos grupos claramente del primer conjunto; al tercero, hace meses que sin duda llegaron los Aliados del Amor o del Paraguay, y no hace mucho se ha incorporado Frecuencia Trío (Ciudad del Este, Paraguay).
Las primeras noticias de esta agrupación vinieron de su participación en duetos con grupos ya señalados, como la estupenda Tus mentiras, con Refugio de amor, versión acertadísima del original de Marco Antonio Solís:
Repiten colaboración en Cuando tú me besas.
Y aquí, con Los Ponys en El fin de nuestro amor.
Es una auténtica pena (y no es la primera vez que quien esto escribe se queja de ello) que estos grupos no tengan una página oficial en la red, y si la tienen en alguna red social, es muy pobre. Frecuencia Trío, lamentablemente, no es una excepción. La tarea es aún más difícil para quien no sólo no vive en Paraguay, sino al otro lado del Charco. Pero bueno, parece ser, según su página de Facebook, que el vocalista original, dotado de una voz muy particular y melódica, y gran responsable de la calidad del grupo, ha vuelto este abril de 2020. Aunque quizá sea otro...
En todo caso, sirva este vídeo con el disco, entero y seguido, del álbum Marrón bom-bom (año 2000), para ver la variedad de canciones: desde las más cachaqueras a las más melódicas, pasando por las rockerillas y por las que casi rozan el vallenato. Destacan especialmente dos canciones: Un fin de semana y la maravillosamente poética No hablemos delamor. Disfruten de este enorme grupo.
Un fin de semana destaca por su sencillez y brevedad. Una preciosidad de tema.
Y No hablemos de amor es una fiesta de sonido y composición, poética y luminosa como pocas cachacas, ya que el tema una versión muy acertada del original de, nada menos, Salvatore Adamo.
La cumbia es, probablemente, el género musical más autorreferencial de todos los que existen. En una de las primeras entradas de esta bitácora ya se comentó la cuestión:
Una de las más curiosas características de la cumbia es que muy a menudo procede a lo que, en otros campos del saber, se denomina la autocita; es decir, las letras de las cumbias suelen hablar, con frecuencia, de... cumbias... o al menos se nombra o se canta, empujando, animando a los oyentes.
El ambiente caribeño, de baile, de ron, de noche, de fuego, las palmeras, la gente negra... son tal vez la encarnación del mundo en que originariamente naciera la cumbia.
Los Ángeles Azules, una de las agrupaciones más importantes de las últimas épocas, no han escapado a este influjo. En su ya muy extensa discografía no han faltado los temas de contenido propiamente cumbiambero, incluso a veces apareciendo dos canciones de lo mismo en un elepé. Como ejemplo, sirva este excelente vídeo de 30 temas enganchados para encontrarnos con varios ejemplos de esta "devoción".
El primero de los temas "recumbiamberos" es Mi cantar (minuto 3:55), del disco Inolvidables (1996), interpretado por Charly Becíes.
Porque será que tu cantar Trae un ritmo de cumbia Porque será que tu cantar A lo lejos, se escucha Con un acto de pregonar.
De un ritmo, de tambores De un ritmo, de un ritmo De tambores.
A lo lejos se oye una cumbia A lo lejos se oye una cumbia A lo lejos se oye tu cantar.
Vamos a cantar Esta orquesta acompáñeme a cantar Esta buena cumbia Pa que todos se pongan bailar.
Hoy tengo ganas de cantar Y de bailar una buena cumbia Y así conocer una linda mulata Y así conocer una linda mulata.
La siguiente composición es El mar Caribe (min. 12:38), que de composición tiene más bien poquito: la letra no puede ser más breve:
Señores canten mi cumbia
Esta cumbia está muy buena(x2)
Bailen la cumbia señores Traigan a su pareja (+x2)
Es el festival de cumbia hay que hacer una rueda (+x2)
A la orilla del mar, del mar Caribe (x2)
A gozar y bailar..
(Disco: Una lluvia de rosas, 1999)
Charly Becíes repite con Oye mi cumbia (min 22:10), con un esplendoroso comienzo, prácticamente a capella:
(Disco: Confesiones de amor, 1998)
Al dejarse oír el rumor de mi gente, que acompañan mi pregonar, con acordeones y gaitas, al compás del tambor, se oye un rito de imploración, pa' un alivio del alma.
Al compás de cumbia el vaivén se empieza a distinguir,
Con gaitas y tambores, a la lejanía ya se oye,
Quiero que me acompañen a cantar esta cumbia buena,
Saben qué amigos, vamo' a bailar con las mulatas. Quiero empezar a motivar, y a pedí una cumbia de acordeón,
Hoy es el día grande, mi gente está llegando para el cumbión…
Y sigue con la Cumbia pa' gozar (min. 53:14), del álbum Los Ángeles Azules, vol. 6 (1988)
[Desde México,
la nueva catedral de la cumbia
de nueva cuenta presentamos
a Poncho Zamudio...
Amables amigos,
gracias por ese apoyo que brindan
a los príncipes de la cumbia en México,
Los Ángeles Azules]
Voy por el mundo, voy bailando
Y cantando la cumbia, y cantando la cumbia Esta es mi cumbia y se baila con sabor Salta y brinca y muévete otra ves Este pasito es rico y sabrosón Venga mi negra hágase pa acá Esta cumbia es rica pa' gozar
Vengo de mi tierra, vengo enseñando La cumbia mexicana, cumbia mexicana Esta es mi cumbia y se baila con sabor Salta y brinca y muévete otra ves Este pasito es rico y sabrosón Venga mi negra hágase pa acá Esta cumbia es rica pa' gozar
Y para terminar, y prácticamente concluyendo los 30 temas enganchados, la Cumbia del infinito, aquí en su versión de estudio y la cantada junto con Natalia Lafourcade, con una letra muy distinta.
Esta rica cumbia que si tiene sabrosura Me preguntan mis amigos pa bailar, Bailemos la cumbia, (cumbia) Con mucha ricura, (cumbia)
Baila con Carmela, con Teresa, con Cristina Con quien quieras, Pero ponte ya a bailar, Bailemos la cumbia, (cumbia) Prendiendo las velas, (cumbia)
Los aficionados, y no tan aficionados, al género cumbiambero, se extrañarán de este título tan televisivo/cinematográfico. En realidad, el conocido cantante mexicano Charly Becíes, o su agente de marketing, fue bastante ingenioso a la hora de nombrar la nueva agrupación que formaría tras la abrupta salida de su anterior grupo, Los Ángeles Azules. Mientras, Pretty woman, conocidísima película de Julia Roberts y Richard Gere, no hizo sino tomar el título de la también muy famosa canción de ese maravilloso intérprete que fue Roy Orbison.
Aun así, ¿por qué asociar a Roy Orbison con Charly Becíes? Sin duda, y a pesar de las diferencias entre el rockandroll de uno y la cumbia del otro, las letras y melodías de ambos son fundamentalmente románticas. Uno de los tópicos de estas canciones son los "amores perdidos", que en Orbison llegaron a ser casi una especialidad de la casa. Es aquí donde se tocan estos aparentes extremos, en dos canciones que, con sus pequeñas variaciones, tratan de lo mismo: un antiguo amor que se creía superado y que, bien sea por un encuentro casual (Crying) o porque pasó sin más (Y me volví a acordar de ti), vuelve a hacerse presente y tiene un efecto devastador.
Crying fue grabada originalmente en 1962. Posteriormente, dos
grabaciones actualizaron el sonido: en 1989, formando parte del
directo A Black & White Night Live (con Bruce Springsteen y Elvis
Costello, entre otros) y con la cantante canadiense K.D. Lang.
A Black & White Night Live
(Subtítulos en español)
LLORANDO
Yo estaba bien desde hacía algo de tiempo, podía sonreír desde hacía algo de tiempo, entonces te vi la noche pasada, cogiste mi mano tan fuerte cuando paraste para saludarme y me deseaste que todo me fuera bien no podrías decir que yo había estado, llorando por ti, llorando por ti, y tú lo dijiste tan claro y me dejaste tan solo solo y llorando, llorando, llorando, llorando, Pensaba que estaba enamorado de ti, pero es cierto, tan cierto te amo mucho más que antes, pero cariño ¿qué puedo hacer? Oh, tú no me amas y yo siempre estaré, llorando por ti, llorando por ti, sí, ahora, tú te has ido, y desde este momento, estaré llorando, llorando, llorando, llorando, llorando, llorando, por ti.
(Con K.D. Lang)
Por su parte, Y me volví a acordar de ti se grabó en 2001, dentro del álbum Te voy a enamorar.
Me volví acordar de ti, querida Parece que no te olvide, todavía Recordé a aquellas horas Lo besos que dejé en tu boca Y al amor te entregabas toda
Y tú te fuiste, yo hice mi vida Desde ese día, no supe más de ti Pero de golpe Indiscretamente Tu recuerdo Se apoderó de mí
Y me volví a acordar de ti Y me volví a enamorar Otra vez, inesperadamente Y me volví a acordar de ti Y me volví a enamorar Otra vez, desesperadamente
Honestamente me parece mentira Volver a recordar de ti, todavía Esas noches que te amaba Tu seductora timidez Te regalabas a la luna, amándome Y tú te fuiste, yo hice mi vida Desde ese día, no supe más de ti
Y me volví a acordar de ti Y me volví a enamorar Otra vez, inesperadamente
En el mundo musical, y casi en cualquier otro campo cultural, se puede decir sin riesgo de equivocarse que determinados artistas/agrupaciones "suenan igual", o al menos, bastante parecido. En algunos casos, resulta fácilmente entendible, porque son ramas que parten de un mismo tronco; tal es el caso, por ejemplo, de Los Ángeles Azules y sus agrupaciones afines Los Ángeles de Charly y Rayito Colombiano, como veíamos en unas entradas anteriores.
En la misma línea, aunque la razón de la similitud sea desconocida (al menos de momento) por quien escribe estas letras, se encuentran dos grupos muy conocidos del panorama cumbiambero mexicano, que incluso nacieron prácticamente por las mismas fechas: Aarón y su Grupo Ilusión, y el Grupo Cañaveral (de Humberto Pabón).
Como desgraciadamente sucede con tantos artistas del género, muy pocos tienen una página web mínimamente decente, o al menos una entrada en la Wikipedia, de ahí que la información que puede obtenerse de ellos siempre sea fragmentada e insuficiente. En el caso que nos ocupa, aunque ambos grupos tienen sus páginas, su diseño es francamente mejorable
Aarón y su Grupo Ilusión es una banda mexicana de música tropical, en particular cumbia y vallenato colombiano, surgida a comienzos de la década del noventa. Los líderes del conjunto son los hermanos Rafael y Alfredo González, quienes eligieron el nombre de la agrupación en homenaje a su hermano menor Aaron, fallecido de un derrame cerebral. El grupo logró atraer a un buen numero de seguidores con sus primeros trabajos, Folkore tropical y Con sentimiento, pero su fama se duplicaría tras firmar para Disa y asegurarse una mejor distribución en México y en Estados Unidos a partir de Danza sonidera, del 1998. Convertido en uno de los referentes del género en México, el conjunto continuaba en actividad en la segunda década del nuevo milenio.
De hecho, la expresión "con sentimiento" se acabó convirtiendo en el motto del grupo. Algunos de los temas más conocidos han sido Y no voy a llorar, El reloj cucú (que trata de la muerte temprana de un padre) y Todo me gusta de ti, donde el cambio de estilo (y de vocalista) resultan brutales.
Por su parte, del Grupo Cañaveral nos dice Last.fm:
Cañaveral nace en enero de 1995, con la idea de crear un grupo que rescatara el auténtico sabor de la cumbia en México. Creado por D. Humberto Pabón Olivares, y por primera vez en México, se integra a una agrupación auténticamente mexicana, el famosísimo Tambor Alegre originario de Colombia.
...ha grabado 7 discos, logrando colocar varios éxitos que se han quedado en el gusto del público, temas como: Tiene espinas el rosal, No te voy a perdonar, Vuelvo a sentir, Hasta el cielo lloró
...Con su música y famoso grito de !huipipi! han recorrido toda la Unión Americana … Emir y Dairon Pabón deciden hacer un homenaje a su padre Humberto Pabón en el ano 2003 creando el Grupo CANAREAL, con el cual recorrieron la República Mexicana y otros países transmitiendo el ritmo y sabor que heredaron de su padre y al cual traen como invitado especial en sus giras.
En el 2009 los hermanos Pabón junto con el Sr. Humberto Pabón deciden retomar el Grupo CANAVERAL y seguir cosechando éxitos...
Sin duda, la más notable y famosa de todas es Tiene espinas el rosal.
Del mismo modo, ambas agrupaciones han grabado versiones de sus éxitos con otros artistas. De una calidad altísima es la grabada con Jenny and The Mexicats, con una trompeta maravillosa a cargo de la intérprete inglesa. La segunda grabación tiene mejor sonido y compenetración que la primera:
Por parte del segundo conjunto, entre las muchas actuaciones conjuntas, resulta particularmente atractiva la ya mencionada Destilando amor y Nunca voy a olvidarte (lástima de la calidad de sonido), canción que el hijo de Verónica Castro también ejecuta con Bronco.
Hace años, cuando el gusto por la cumbia de quien esto escribe era aún incipiente, alguien de México le comentó: "No entiendo muy bien por qué le gusta esa música, aquí es un poco de clases bajas". Ese comentario me recordó a lo que sucedía en España con la rumba gitana, especialmente la interpretada entre los años 70 y 80 por grupos como Los Chichos y Los Chunguitos.
El desconocimiento de la realidad de América no me permite emitir un veredicto sobre esta cuestión (si es cierto o no, si es aplicable a según qué países o zonas...), aunque es verdad que esa apreciación siempre ha estado presente a la hora de valorar el género cumbiambero (aquí puede encontrarse una lista de fuentes para el estudio social de la cumbia). Por eso, la publicación en 2014 del Concierto sinfónico de Los Ángeles Azules fue un acicate para reflexionar aún más sobre este aspecto. En esta línea van las reflexiones iniciales que sirven de presentación al concierto:
La música de concierto es música y la cumbia también es música; entonces no debe haber mucho problema en fusionarlas.
Los Ángeles Azules, aparte de ser una de las agrupaciones más famosas y reconocidas de la cumbia, no sólo en México sino en todo el mundo, han tenido siempre gala presumir de sus orígenes humildes. El hecho de publicar un concierto sinfónico (y crear una moda que han seguido otros grupos desde entonces) no hace sino reforzar ese viaje completo: desde las actuaciones en banquetes al acompañamiento de una orquesta prestigiosa y completa.
"Los Ángeles Azules siempre han estado en todas las clases sociales; la cumbia no tiene fronteras y creo que el día de hoy todas las generaciones ya conocen algún tema y son puntos a favor. Es importante que podamos presentar algo novedoso que es hacer algo con la sinfónica, es un plus para que la gente sepa que hay más", expresó Pepe Mejía Avante.
Un enfoque parecido se da en el álbum De plaza en plaza (2016), que cuenta con 13 canciones recopiladas de sus anteriores discos. Se caracteriza por la participación de artistas de diversos géneros musicales, algunos como Pepe Aguilar, Ha*Ash, Aleks Syntek, Fito Páez y los españolísimos Miguel Bosé y Ana Torroja, entre otros.
Otra cosa bien distinta es el resultado final de estas mezclas entre cumbia y orquesta sinfónica. La calidad del sonido es incuestionable, y más para un grupo que desde hace años tiene un directo magnífico (como muy bien dice el productor Yamil Recz, la orquesta va a resaltar y embellecer esos momentos que los Azules ya melódicamente tienen); sin embargo, la valoración del acierto en la elección de los cointérpretes, y en sus actuaciones, la dejamos para nuestros lectores.
Es bastante normal ver en los vídeos de YouTube que tal o tales artistas feat/ft con tal o cuales artistas. El anglicismo en cuestión se refiere, en general, a una reinterpretación conjunta de una canción original con un solista o grupo invitado. La expresión, como era de esperar, no hace mucha gracia a los puristas de la lengua, y tampoco a quien esto escribe. La Fundación del Español Urgente (Fundéu) recomienda su sustitución por "colaboración", "artista invitado" o similares, las cuales que uno suscribe sin duda alguna.
En todo caso, esta cuestión nos sirve como excusa para presentar varios temas cumbiamberos que han adoptado alguna vez este formato. El resultado final de las colaboraciones no puede ser más variado: desde verdaderos aciertos hasta empeños dignos de mejor causa.
Para empezar, un grupo que tiene pendiente su propia entrada, Aarón y su grupo Ilusión compartiendo interpretación con Cristian Castro, cantante melódico que no ha desdeñado la cumbia en su carrera, bien solo o acompañado. Aquí, Destilando amor (a falta de whiskey), tema que, a nuestro entender, resulta bastante logrado:
(DJ Wapachoso)
En la siguiente canción, sucede al revés: el clásico Nunca voy a olvidarte, tamcién conocido como El tiempo que duró nuestro amor, es cantando con los igualmente mexicanos Bronco.
Los Llayras, uno de los grupos míticos de la llamada cumbia andina mexicana, publicó el año pasado un álbum titulado, significativamente, Los Llayras y sus amigos. El primer tema del disco, He creído, lo cantan con Arturo Jaimes y los Cantantes, y se puede considerar también un acierto (e incluso mejor que el original), salvo esa parte de reagetón, rap o vaya usted a saber qué estilo es. En todo caso, la valoración del producto resultante la dejamos (como siempre) a gusto del consumidor/a.
El Grupo Callado de México tiene asimismo una interpretación compartida de Tu amor de mujer con los paraguayos Kchakumbia, que sin duda cuenta con nuestra absoluta aprobación.
La Sonora Dinamita (actual) y Charly Becíes (Los Ángeles de Charly) forman otra colaboración internacional satisfactoria. Aunque el bueno de Charly parece moverse con dificultad, en cuanto empieza a cantar se revela como el excelente vocalista que siempre ha sido:
Y finalmente (por ahora), ese grupo que tuvo a Charly como su (a nuestro entender) mejor cantante, Los Ángeles Azules, tienen un largo historial de colaboraciones. Como muestra de una bastante lamentable, este Por tu amor, con el argentino Fito Páez, al que deseamos mayor tino que el demostrado con Joaquín Sabina o los hermanos Mejía Avante.
Un hecho ya comentado y muy percatable en las cumbias es que, al igual que otros géneros musicales (pensemos en el jazz o la compla, por ejemplo) es bastante frecuente que una canción sea versionada con posterioridad, y a menudo bastantes veces. En algunos casos se trata de temas que no nacieron originalmente como cumbias, como Mil horas o Que nadie sepa mi sufrir, ambos por La Sonora Dinamita, mientras que otros, como el tema que nos ocupa, fueron cumbias de nacimiento y con una historia muy interesante, sirviendo de un estupendo ejemplo de la historia y la evolución del género cumbiambero. Y además, que una mujer se mantenga bonita y mentirosa más de 40 años ya, no deja de tener su mérito.
Los Mirlos, que siguen actuando todavía, son uno de los grupos míticos de la cumbia amazónica, subgénero a su vez, junto con la cumbia de la costa y la andina, de la cumbia peruana (también conocida como "chicha"). La cumbia de los años 70, como género totalmente abierto a las influencias locales e internacionales, no se escapó del llamado "rock psicodélico". Aquí hemos hablado de su Cumbia de los pajaritos, excelente muestra de cumbia instrumental. Es en este contexto donde nace Eres mentirosa:
El tema original, con voz de Julio Mau y letra de Humberto Tito Caycho Alcántara, presenta dos características que variarán con el tiempo. El primer lugar, el título, "Eres mentirosa", cambiará en versiones posteriores a Bonita y mentirosa, Bonita pero mentirosa, Eres bien bonita pero mentirosa... En segundo lugar, aspecto puramente musical, la introducción y los punteos desaparecerán o cambiarán con el tiempo... hasta recuperarse en temas más recientes.
En los 80 nace la que es, seguramente, la versión más popular, completa y acertada, a cargo de ese monstruo de la cumbia que fue el venezolano Nelson Henríquez (DEP). Aquí desaparece la introducción, mientras que el final se alarga (salvo en algunas versiones) estupendamente:
Aquí la tenemos en directo, con fondo salsero.
Pastor López, otro de esos "monstruos" de la cumbia, y del que ya hemos hablado en esta bitácora, tiene una versión similar. De hecho, suelen confundirla con la de Henríquez.
Otros artistas recuperan la introducción musical; tal es el caso de Mario Luis.
O el caso de los argentinos Los Gorilas (de 1998), agrupación que también cambia algo la letra:
Aquí, una versión más larga.
Muy, muy reciente, nos encontramos con una versión puramente salsera de Orquesta Zaperoko La Resistencia Salsera del Callao: la cumbia ha desaparecido, como en el tema de Loui Ramírez y Ray de la Paz.
La canción formó parte de la banda sonora original de la película No habrá paz para los malvados (Enrique Urbizu, 2011), sonando en la escena inicial, con José Coronado actuando de policía corrupto y malencarado.
Y concluimos con la, probablemente, (pen)última versión, a cargo de la mítica Sonora Santanera.
